以心造物 由物观心——赏析华颂之“心·物”展

“两会”过去几天了，但仍旧余温未了，在113多分钟的报告中，小编感触最深的是四个字“工匠精神”。围绕这四个字，我们能读出很多东西，就连报告中被广泛关注的“大幅提高财政赤字”，实际上也与此有关。但是小编可是个专攻之人，还是言归本行，只谈家具，不谈赤字！

在传统家具领域，“匠人精神”可以说是必须的必需呀！不论是谈形而上还是形而下，只有将中国思想融入器物之中，才是践行中国设计的正确开端呐。

华颂之“心·物”展，便是拉近“形而上”与“形而下”之间距离的探索与实践，正如庄子，尽管他有过漆园吏的工作经验，但他追求的最终目标依然是“技近乎道”，道家如此，儒家与佛教亦是如此，那么我们如何使得形而上之哲学与形而下之器物发生联系呢，唯有通过“中国设计”来实现。陈耀光、姜峰、林学明、阮昊、朱锫强等作为本次设计展的主力设计师，他们通过他们的作品，将儒、释、道的精髓展现于世。

侘系列

该系列是林学明受到“禅”之启发，将“以心传心，不立文字”的思想注入所出作品中。“侘系列”通体光素无纹，以自身之线、面为设计语言，来达到“菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃”的境地。

浮梅

古语有言：“道不行，乘桴浮于海”。泛舟江海并非是消极避世之表现，而是启程寻访未知之举。“桴海”，以“多元·跨界”为主要的设计方法，多元体现在思想的拓展，跨界表现在材料的混搭。竹为空心之木，瓷为火烧之土，土木构造之物乃是中国营造之根，将此两者混搭并用，实为“多元·跨界”之典范。“桴海”并未将错彩镂金作为所求之重点，而是赋予其“初发芙蓉，自然可爱”之色，以“素”来重释这“归隐与沉浮”的古老命题。

穿越——关于抽屉的故事

穿越可以是时间的，亦可以是空间的，古与今、中与西，均是这时间与空间中的一份子。陈耀光以抽屉作为设计的基本元素，通过其形式的变换，来达到穿越古今之目的，榫卯结构的运用，是有根的凸显，现代材质的参与，是与时俱进的表现。看似简单的抽屉，实则内容丰富，不仅包含着古与今的邂逅，还囊括着中与西的碰撞。

水印苍山

山是自然之一，不仅是古人崇敬之物，也深受今人所喜爱。水印苍山便是今人对山之执迷的表现，其形体似山似云，亦动亦静，若有若无、若虚若实，赋予主观群体以广袤的想象空间，“虚无空灵”之感油然而起。

聚离

智者乐山，仁者乐水，聚离以中国“山水”为灵感，重释了中国家庭的文化传统，以“山”喻父，以“水”比母，水绕山转，是共享天伦的寄语与期盼。设计者以上百片木片叠加排列，成就“山”之形；又以曲线变换之势，演绎“水”之状，这具象的山与抽象的水，正是中国设计之含蓄的一面。