红木家具的艺术欣赏

红木家具的艺术欣赏是一个广泛的命题。大凡称得上“欣赏”的东西，首先要具备艺术性和文化内涵，而中国明清红木家具恰恰具备这两点最明显的特征。

明式家具和清式家具，是明清家具发展过程中不同阶段的两类典型。明式家具是指明代中叶至清代初期生产的以黄花梨、紫檀木、鸡翅木、铁力木等优质硬木为主要用材的家具。也包括采用楠木、榉木、榆木、柞榛木等制造的优秀家具。由明入清，前后约二百多年，因其产生、形成和主要生产的时期是在明代，故被人们称为“明式”。

明式家具产生于以苏州为中心的江南地区。除了经济、物质等各方面条件之外，其形成的主要原因有以下几个方面，首先是明代大批私家园林的兴建，促使苏州地区家具制造业高速发展。江南园林大多是由文人直接或间接参与设计和兴建的私家庭园，故常常具有简约、疏朗、雅致、天然的特色。这种富有浓郁文化气息的江南宅园，在中国园林史上被称为“文人园林”。文人园林建筑物内所使用的家具，也同样会受到文人的重视。明末“冠冕吴趋”的贵介子弟文震亨在《长物志》中就充分地总结了这种文人与造园、文人与家具的关系。该书除了把文人的雅逸作为园林总体规划，直到细部处理的最高指导原则之外，对宅院中不可缺少的家具同样依据文人的审美情趣和爱好，一一作了详细的评说和介绍。

在《长物志》序文中，文震亨对家具的设计和陈设的原则更有一段极其精辟的论述，他说：“几榻有度，器具有式，位置有定，贵在精而便，简而裁，巧而自然。”在《家具》卷首，他对这一原则又作了详细注释：古人制作几榻家具时，并无一定的长宽标准，但将它们布置在书斋或房间里，却总是显得那样的古雅和讨人喜欢，或坐或躺，无处不尽人意。人们在此休闲，谈古说今，鉴赏书画，陈设三代铜器，或饮食或稍睡片刻，这一切都会感到十分舒适。因此，家具不能一味采用雕刻、漆绘等装饰技法，那样只是讨好普通人的口味。显而易见，明式家具的形成和发展与当时文人的审美情趣和创造是分不开的。所以，明式家具从某种意义上也可说是“文人家具”。

明式家具的造型简洁、质朴，不仅富有流畅、隽永的线条美，还给人以含蓄、高雅的意蕴美。明式家具以结构部件为装饰部件，不事雕琢，不加虚饰，充分反映了天然材质的自然美；精练、明快的形式构造和科学合理的榫卯工艺，又使人们产生了耐人寻味的结构美。所以，明式家具无愧为明清家具中的精华，在中国古代家具史上赢得了至高无上的地位。

继明式之后，在中国传统家具中别开生面的就是清式家具。所谓“清式”，是指清代雍正、乾隆之后制作的优质硬木家具为代表的艺术风格。它一反明式家具质朴、典雅、文秀的书卷气息，代之以绚丽、豪华、繁缛的富贵气派。

由此可见，明式家具注重于实用、舒适、色泽协调沉静，圆顺的体质经过打磨髹饰后，不仅锃莹明亮，而且手感特别柔美。清式家具则较多注重陈设效果，整体造型厚重，体形庞大，色彩强烈，并常常采用各种工艺手法，强调形体的装饰美。多种材料的镶嵌，精细繁缛的雕刻，突出表现了传统家具的工巧美，但娴熟的传统技艺，迎合了当时夸张的审美情趣，到清代晚期时，更加一发而不可收拾。过度的堆砌和人为的雕琢，使许多家具显得特别繁琐：财力不济而粗制滥造，更使家具走向了特质功能要求的反面。

如何鉴赏红木家具？对此，濮安国先生在他的专著里提出了“三个尺度”之说，这是目前有关红木家具欣赏尺度极具影响的说法。

一是鉴赏的历史尺度。红木家具的出现有其历史的必然性和时代性。它的品类、造型、工艺和装饰，都烙上了特定的历史因素和时代因素的印迹。因此，在鉴赏红木家具时，应遵循这一历史尺度，尊重历史和时代所赋予红木家具特定的功能、作用和价值，这样，才能对红木家具这一特定的文化现象和其特殊的艺术形态有较深的理解。在中国工艺美木史上，宋瓷细洁净润，予人 “芙蓉出水”之美，而清瓷五彩缤纷，予人 “铺锦列绣”之美。反映在家具艺术上，明式家具简洁典雅、婉约文气，则仿佛前者，而清式家具精雕细嵌、华丽富贵，又如同后者。这是在不同时代审美时尚下体现的两种艺术倾向，很难说孰优孰劣。有人推崇明式硬木家具，而对清式家具则有贬抑之词，认为清式繁琐累赘，华而不实，这种看法其实并不客¬观。事实上，清式家具中也不乏惊世之作，其成就同样是辉煌的。

二是鉴赏的造型尺度。红木家具的品类超过历史上任何一个时期，在家具造型上出了许多前所未有的形式，不仅予人以新颖脱俗之感，而且启发了人们的创造力和表现力。这是品评红木家具的造型艺术时一个重要的尺度。家具造型也包括一些装饰性部件，如清代红木家具的四腿足一变明式直柱和马蹄足做法，多采用“三弯腿”和足头的形式变化，甚至在清中晚期以后成为红木家具中的一种定式。有人将这种特定造型的腿足与明式相比，认为它是一种生硬庸俗的矫揉造作，是一种“无意义的弯曲”。事实上，通过这种腿蹄的弯曲和线形，使家具的造型取得了上下呼应，从而避免了因用料粗厚、形体庞大而产生的呆板失调之感，恰是清式家具的别具匠心之处。所以，在鉴赏家具时，不能将局部造型脱离整体来讨论，这是在红木家具鉴赏中运用造型尺度的又一层含义。

三是鉴赏的材美工巧的尺度。长期以来，无论是官方还是民间，都将红木家具视作贵重的硬木家具，在许多西方国家，还将中国红木家具作为中华民族近代物质文明的标志之一。究其原因，是明清红木家具和其他优秀的传统工艺美术一样，典型地反映了中国工艺美术的“材美工巧”的特点。

酸枝木家具是在紫檀木、黄花梨等高级用材告缺之后才大量出规的，其本身材质之美，并不逊于紫檀和黄花梨，甚至还有人认为其兼有两者的优点，并曾出现过黄花梨仿酸枝木的情况，这固然是一种过失，但也说明了家具材质之美在人们鉴赏家具的心理占有特殊的地位。虽说材美并不等于艺术，但是选材不当，至少会使人感到美中不足。而红木家具在选材上力求尽善尽美、突出自然纹理，达到了很高的审美境界，在鉴赏中自然也将材质之美作为一种尺度了。

好料必求好工，以工巧为美，也是红木家具成为高级艺术品的不可缺少的一个重要标准。“工”、“巧”二字，既指工艺技巧之优良，又含有美饰的意思。古人一贯以工之“巧”来深化美的意思，运用卓越的工艺技巧来创造独特的形式美。红木家具通过能工巧匠精巧娴熟、得心应手的技能，同样获得了“巧夺天工”的艺术效果。它们集木工、雕刻、镶嵌、髹饰于一体，以耐看、耐摸、耐用的物化形态，予人以长久的艺术美的享受。

（作者系佐丹诗红木品牌艺术总监，东莞中南木业有限公司董事长）