漫谈红木艺术家具

红木家具发展到二十一世纪的今天，可以将其分为红木艺术家具和红木实用家具的时机已经成熟。改革开放近十年来，尤其是城市经济体制改革二十多年来，我国的综合实力明显增强，人民的生活水平普遍提高，以上海为例，反映在百姓使用红木家具的数量上，反映在不断要求提高红木家具的艺术品位上。二十多年前，上海工艺美术总公司的红木雕刻家具主要是出口的，内销几乎没有。现在上海红木家具行业内的企业生产的红木家具，尤其是红木艺术家具，绝大部分是瞄准国内市场，供富裕起来的社会阶层购买，欣赏，收藏。红木家具的价格随着产品艺术品位的提高而快速飙升，以全套三室一厅花梨木家具为例，从上世纪八十年代的近一万元一套，到去年的八万元至拾万元，而红木艺术家具因其丰富的艺术内涵、精湛的制作工艺、昂贵的装饰材料（如玉器、象牙等），价格上升到去年的百万元以上一套，还有继续上扬的趋势。

据我所知，在历史的长河中，红木家具不单纯是出于满足实用，还充分体现高度的科学性和艺术性。红木家具的使用功能，取决于人体功能、材料和室内空间环境等因素，而红木家具表现出来的艺术性取决于当时人们的审美习惯、审美时尚、文化习俗等多种因素。在众多因素的共同作用下，红木艺术家具通过历代能工巧匠的智慧与创造，逐渐形成了具有独特风格的造型与装饰艺术，通过这些独特风格的造型与装饰艺术，又体现不同历史时代的政治风貌，宗教信仰，风俗习惯，观念意识，审美情趣及当时物质和科学技术水平等等。

明代红木艺术家具可以说到了登峰造极的程度。究其原因，主要有两个方面：一是社会的经济发展与繁荣，改变了人们的社会习俗，在社会上层兴起了普遍的红木艺术家具的陈设风气。二是海禁开放，大量输入硬木，能工巧匠有用武之地，迎来传统红木艺术家具的黄金时代。明式红木艺术家具在注重产品使用功能的同时，讲究造型的美观，在整体和局部比例上认真推敲处理，以给人愉快的观赏美感。明式红木艺术家具在造型上特别善用曲线，无论受力构件或装饰线脚，花饰、牙板，都体现出舒展流畅，简洁刚劲的独特风格。明代红木艺术家具采用了非常科学的结构形式，构件断面小而强度大，形廓虽简洁但造型流畅，稍作细致的雕饰和线脚加工作点缀，使黄花梨等具有既艳亮又美观纹理的材料天然之美得以充分展现，使之成为红木艺术家具的典范。

如果说明代红木艺术家具的主要功能是文化陈设，那么清代的红木艺术家具则是地位炫耀。到了康、乾时期，社会财富的高度集中，使当时的统治阶层有能力置办极为昂贵的奢侈家具，随着满汉文化的融合，形成了清代红木艺术家具有别于明代风格的独特面貌。清代红木艺术家具这种独特性一方面表现在家具的造型上，突出强调稳定、厚实的雄伟风度，另一方面反映在装饰上大量采用隐喻丰富的吉祥瑞庆题材，来体现使用者的美好愿望和幸福追求。与前代相比，清代红木艺术家具设计制作方面一个大的变化是造型的宫廷化和制作上的精细化，运用各种精湛的工艺技术，汇集雕刻，镂空、镶嵌，描金，彩绘，堆漆，剔犀等方法，不惜工本，但求区别于民间红木实用家具。

历代红木艺术家具的设计与制作，由于时代文化的不同，形成了明式家具和清式家具两大风格；由于地域文化不同，形成了以地区命名的几大流派。如“京作”、“广作”、“苏作”等，各具特征、各具其长。“明式”和“清式”之间、“流派”和“流派”之间的主要区别并不在于制作方法，而在于反映在当时当地的审美习惯、审美时尚、造型风格等文化艺术方面的差异。从上面的陈述中可以得出这样一个判断，红木家具历史上就自然形成了实用家具和艺术家具，红木家具历史上就是具有艺术观赏性的工艺美术作品，材料与做工只是它的根，艺术内涵才是它的魂。为了进一步规范上海的红木家具市场，提升上海红木家具加工企业的产品能级，逐步发展以高端的、融实用性与艺术性完美结合的红木艺术家具，让有限的红木材料，创造尽可能高的社会价值和经济价值，为继承中华民族优秀的传统工艺美术文化和技艺，作出我们应有的努力。

（作者系上海工艺美术行业协会会长、上海市传统工艺美术评审委员会主任）