传统家具文化艺术的探讨

中国是文化传统最悠久的国家，中国的传统家具以其独特的民族风格、鲜明的时代特征、丰富的文化内涵、高超的艺术成就，成为我国灿烂辉煌的历史艺术宝库中的重要组成部分，成为中华民族值得骄傲并珍视的文化遗产之一。

中国的传统家具随着各个朝代的演变、更替而发展，在每个特定环境里形成不同的使用功能、艺术风格，其中尤与民族特性、社会制度、生活方式、宗教信仰、审美情趣等因素的关系更为密切。商周秦汉时期，人们席地而坐时，床与榻是最主要的家具，既是卧具又是坐具，陆续配以屏、几、案等家具。从南北朝时期起，垂足坐开始流行，专用坐具相继出现，但一直到唐代仍然是两种休憩形式并行，高的桌、椅、凳等已被不少人所使用，席地而坐仍然是很多人的日常习惯。宋代时高座家具已相当普遍，垂足坐已成为固定的姿势，城镇世俗生活的繁荣，高档宅院、园林大量兴建，打造家具以布置房间成为必然，这给家具业的蓬勃发展提供了良好的社会环境。宋代家具在总体风格上呈现出挺拔、秀丽的特点，装饰上追求朴素、雅致，不作大面积的雕镂装饰，只作局部点缀以求其画龙点睛的效果。明代的南方地区，家具制造业空前繁荣，大致上可归于两个原因，一是城市乡镇的商品经济普遍发达起来，社会时尚的追求也直接刺激了家具的供需数量，使工匠们有发挥才艺的空间，竞相制造出在坚固程度和美观实用等方面都超越了前代的家具；二是海禁的开放，优质木材大量涌入沿海地区，促成了苏作家具和广作家具的造型艺术高峰，特别是经过文人墨客的直接参与和积极倡导，具有鲜明的造型风格的时尚家具得以广泛流行，这一高峰自明朝一直延续至清代初期。这种家具产生于明代，时代特色鲜明，经久耐用的实用性和隽永高远的审美趣味，具有一种出类拔萃的艺术风貌，成为中国传统家具史中一颗艺术明珠。如果说明代和清初是家具造型艺术价值的高峰，那么清代的乾隆后期是家具工艺技术价值的高峰。满、汉文化存在的巨大差异，统治者对待两种文化在融合冲突时厚此薄彼的僵硬态度，带给人们对未来文化的茫然而不知所措，形成这个时期片面追求华丽的装饰和精细的雕琢，以多求胜。物极必反，过多的奢华达到极至的表象下，已露出衰落迹象，以乾隆时期为代表的家具，除了复杂细密的装饰，已无更多的标新立异。宫廷家具如此，民间家具亦多以仿宫廷风格为主，亦步亦趋，毫无创新可言。

中国的传统家具之所以被世界称之为“东方瑰宝”，因其具有三个特点：

一、文化的从一性——中国历来是个多民族社会，民族文化丰富多彩，其中汉文化以无可比拟的悠久历史和深厚积淀占据了主导地位。中国的传统家具始终以汉文化为主线贯穿从诞生、发展直至辉煌顶峰的整个过程。

二、样式的民族性——中国的传统家具式样繁多、种类各异，但自脱离单纯实用功能、引入文化因素起，就表现出与众不同的鲜明特色，强烈地表达出独特的中国元素，具有世界上其他任何家具无可比拟的独特性。

三、风格的稳定性——每个朝代有不同的社会文化，不同地区存在着地域文化差异，这并不影响传统家具风格一贯的稳定性。传统家具在每一个历史时期内，在每一个特定地域内，总是能形成一个完整的、别具特色的样式风格。

家具与社会及社会主体是紧密相连的，我们可以从中解读到社会状况、社会文化对传统家具的重大影响，不仅仅各历史时期的家具演变符合这个规律，对近期红木家具行业的种种现状也可借用这个规律加以分析和研究。例如，二十世纪八十年代，国人看到了自己与外面世界的巨大差距，“让一部分人先富起来”的美好愿望所产生的负面影响使很多人产生急功近利、一夜暴富的浮燥心态，政治运动所造成的文化断层和从业者普遍的文化艺术修养方面的欠缺带来的影响，以及市场秩序跟不上经济结构改革大潮的商业环境等等因素，在蓬勃兴起的红木家具市场中尽显无遗：在南方市场，为数不多的几种家具式样被抄袭了成百上千遍，看一家等于看百家的现象在某些地区见怪不怪，结构简化、做工粗糙成为九十年代初期红木家具产品的通病；北方市场上则满目是一味复古、照搬照抄，靠几本画册打遍天下。到社会需求发生变化，社会主体对家具文化有了追求，便有优秀的从业者们脱颖而出，潜下心来，悉心研究家具文化，一批批具有时代气息、贴合时代文化的家具精品也就应运而生了。

传统家具对于现代家具设计来说是一种弥足珍贵的资源，我们要吸取传统风格的历史精神或地域特点，撷取传统家具中的精华，用以创造更新的时代家具风格。明清家具设计的发展高峰与近代中国家具设计发展的落后形成了巨大反差，应当激起当代中国家具设计师们总结经验教训，既要学习传统家具设计方法，也要引进现代家具设计概念，树立开拓中国现代艺术家具设计新局面的决心。

                                                   （作者系上海艺尊轩红木家具有限公司总经理）