红木艺术价值及其四大要素（二）

唯一性

众所周知，皇家官窑的瓷器在烧制时不但追求差异性、稀缺性，有时还刻意打造唯一性。一窑产品选留一件最好的其余一概砸碎，这一件的价值自然因此而无比尊贵。这是艺术品和一般工业产品价值的不同规律的表现。艺术品靠追求完美极致赢得价值，量越少则价越高。工业产品追求市场占有量，量越大而利越丰。红木艺术品由于物资和人力资源的双重稀缺，必然只有遵循艺术创作价值的规律方能健康传承和发展。懂得了唯一性创造是实现红木艺术价值最大化的重要因素后，在现今的红木艺术创作实践中就必须注意遵循以下几条重要原则：

一、对现有的可利用的各类红木原料，尤其是一些稀缺名贵木材要因材施艺，名材名师，切忌大材小用，杜绝破坏性使用的现象。

二、仿古复制要选一些艺术含量高、与现代人关系密切的经典优秀作品，不可不加选择盲目复制、粗制滥造，以最大限度地利用有限的宝贵资源。

三、要精心研究设计，创作具有时代气息和传统文化艺术精神的当代经典红木艺术品。

其实，唯一性也就是差异性的最高境界。假定一件红木艺术品从选材到设计，从造型到做工等各个环节都是独一无二的，它的价值还能不高吗？

高难度性

为了完美的艺术追求，往往价值越高的红木艺术品其难度也就越高。难度包含与之相关的诸多方面，通俗地讲就是“讲究”二字。创作的作品首先要定位，确定使用对象和与之相关的审美标准、使用功能、精神需求；然后是选材，不同木材所表现的艺术效果及个性特征亦有区别。明代崇尚黄花梨和造型简练、线条流畅的明式家具是受文人的审美取向决定的；而清代偏爱紫檀和雕刻冗繁的清式家具则是与满族皇帝的审美取向和心理诉求有直接关系。黄花梨纹理跌宕起伏，十分华美，与古代文人雅士豪放不羁的情性暗合。明式家具将木材华美的自然纹理与简洁流畅的线条，以精准科学的榫卯结合后产生的特别艺术效果十分符合他们的审美情趣。而色泽沉稳、质地更硬更密的紫檀木与雍容华贵繁琐的雕刻，则更能令清代帝王满足。

一个人从离地两米高的钢丝上走过去，理论上定位很简单，两个字——“平衡”。能够达到这种要求的，在人群中是少数技艺高超的人。但如果是从离地一百米的峡谷中的钢丝上走过去的人就是凤毛麟角了，这就是所谓的“高难度”。在红木领域里，看似差不多的作品其艺术价值相差很远，其中一个重要的标准就是制作难度有高低差异。而高难度有三个方面要素构成：一是作者要耗时费力，一件作品完成往往需几个月至几年，而不象一般工艺品几天即可完成。二是作品所表现的意境神韵和艺术效果，需要作者很深的内部功力。三是指其具有时代特征的创造。第一种高难度人们容易发现并实践，如清代红木艺术品精细繁琐的雕刻，它主要需要时间和耐心或称之为功夫。第二种高难度则需要有一定艺术审美能力的人才能发现并实施，如明式风格的红木艺术品，之所以在全世界的影响力比清式红木制品更大，就是因为它向人们展示的是艺术家的功力。第三种是最难发现和做到的。许多古代经典红木艺术品的设计创意、文化内涵、榫卯结构、造型艺术，包括雕刻在内的精细木作工艺都几乎达到了美的极致。当代人要超越或突破实在很难，这也是当代红木艺术创新难的一个重要客观原因。但也正因为难，红木艺术才有魅力；也正因为难，红木艺术的价值才会高于其它容易从事的艺术行业。同时，这也使红木从艺人员的努力变得更加有意义。

“高难度”像一把筛子，将红木行业内一些浮躁地追求虚名，不能专心致志坚守从艺之道的人淘汰出局，留下一些品质高尚的精英，这些人的作品才会真正有价值。

综上所述，红木制品如果没有文化和艺术是没有价值的，作为红木文化艺术载体的红木艺术品价值的高低，是要按上述四大要素来分析判断的。任何一件由人所创造的艺术品自然与作者本人的艺术功力有直接的因果关系，红木艺术价值的根本是其创造者——人，掌握了与红木相关科学和艺术门类知识及本领的人。这样的人才是精英，只有这样的精英才创造了红木文化艺术的价值，也只有坚持保护并重视培养造就这些精英，才能续写创造我们红木文化艺术明天的辉煌。

（作者系江苏工美红木文化艺术研究所所长、研究员）